谈史前艺术前,需要跟大家先界定清晰“史前”的概念。
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一般而言,“历史时期”是指有文字之后的人类活动时期,文字没被发明前则称作“史前时期”。
史前时期相对历史时期显得非常漫长,根据推测,约占据如今人类历史总时长的95%,这个时期有另一个大家熟悉的名字,就是“石器时代”。
我们所以能对这个时期进行研究是借助当时幸存下来的艺术品与生活生产工具,通常是壁画、石版、石雕、骨雕、牙雕、鱼叉及一些锅碗瓢盆。
这些物品在当时既有功能性的也有观赏性与象征性的,按如今标准,一部分属于设计,但总的而言,当一件物品历史跨度足够长,我们都习惯将其当艺术品进行研究。
史前艺术的发现
虽然当前我们似乎有蛮多史前文化的研究资料,但其实整个学科是从19世纪才开始形成。
19世纪之前,人类对自身起源的认识主要靠宗教神话,比如17世纪时候英国主教厄歇尔(Ar-chbishop Ussher)以《圣经》为依据推断地球是在公元前4004年形成的,类似这样的结论被大家相信了很久。
到了18世纪末,欧洲忽然兴起一股“炒古董”热潮,直接带动考古学的兴盛,无论官方与是民间,大量人员组队到处挖掘,久而久之,第一批石器时代艺术品终于出土。
1833年左右,法国人布鲁耶(Brouillet)在法国中西部一个名为勒·夏弗(Le Chaffaud)的岩洞发现了一块刻有两只母鹿的骨头,长13公分,高3.7公分,经后来推算有13000的历史,但当时社会各界不以为然,认为顶多是公元前蛮族凯尔特人留下的遗物。
其实在差不多时期,各种考古队都偶尔会发现一些史前物品,但因为当时这方面的认识匮乏,这些东西都不被重视,较完整美观的也许保留,不然通常就会被随手扔掉,造成不少遗憾。
时间很快去到1879年,当时一位名为索图拉(Marcelino de Sautuola)的西班牙人带着女儿在西班牙北部一个叫阿尔塔米拉(Altamira )的岩洞考察,5岁的女儿无意间发现了岩洞顶部居然画满了动物,主要包括野牛、母鹿等。
这些壁画姿态各一,写实生动,用黑色轮廓描边,内涂赭红色,有深浅变化。(这事件在2016年曾被拍摄为电影)
当时索图拉已经是一名资深博物学家与考古学家,对“史前学”尤其感兴趣,通过推断,他认为这些彩色壁画就是史前人类所创作,后来相隔很久经过科学测量分析,大致形成于11000-19000年前。
但当时无论专业人士还是普罗大众都不接受这个推断,认为是某些近代人的恶作剧,大家的理由很一致,就是无法相信石器时代的原始人能够画出如此传神的东西。
转机发生于20世纪,1940年著名的法国“拉斯科洞窟壁画”(Lascaux)被偶然发现,这是个巨型的原始人画廊,根据统计有近1000辐壁画,描绘了各种动物与符号,因此被称为“史前罗浮宫”。
而著名的“放射性碳定年法”(Radiocarbon dating)也是在1940年代由美国化学家弗兰克·利比(Willard Frank Libby)发明,这种技术可以测定早至五万年内曾存活过的有机物年龄,换言之,大家面对这些壁画不需要猜,也不需要再争吵了。
弗兰克·利比因此获得1960年的诺贝尔化学奖,而不断被发现的岩洞壁画也被逐一证明来自原始人。
所以这个时期研究原始艺术的人也暴增,其中法国著名的岩洞艺术研究专家步日耶(A.H.Breuil)花了近20年时间研究,前后出版大量专著,1961年他去世后这些著作被越来越多人关注,史前艺术也因此被更多大众了解与接受。
那么史前艺术是怎么出现的,有什么分类呢?
巫术与图腾
我们如今对艺术的定义其实默认排除了劳动工具,那些会放到设计史去讨论,大众观念里更愿意承认一些纯精神层面表达、没有实质用图的创作为艺术。
原始艺术中就有大量这样的物品与创作,因此我们不得不提到“巫术”(witchcraft)。
巫术这个概念最早由英国人类学家泰勒(Edward B.Tylor)在19世纪末提出,他认为巫术属于史前社会普遍存在的准宗教现象。
巫术的基本内容是:“施展巫术者通过主观愿望等精神因素,希望可以控制客观事物。”
英国另一位学者费雷泽(J.G.Frazer)有个更加通俗易懂的定义,就是:对于巧合的一种信仰。
比如你偶然在山上捡到一个很像佛祖的石头,相信只要放在房间里诚心焚香颂经就能带来好运,果不其然,第二天你就在路上捡到钱,此后你深信不疑的坚持,这个过程也可以视为一种巫术活动。
根据考古发现,7万年前的“尼安德特人”就有类似巫术的意识跟行为,他们曾经在德国、法国等地区留下“熊骨埋葬坑”,就是集中埋葬熊的骨头,研究者推测他们是借此行为幻想增加熊的打猎成果,而很多岩洞壁画也被推测属于巫术活动而留下的。
因为配合巫术活动通常包含一些象征性器具或者工具,同时有咒语跟动作,所以巫术很可能就是宗教、造型艺术、音乐艺术跟舞蹈艺术的最初源头。
原始人留下一些不明功能的雕刻品跟不明意图的符号就属于一种佐证。
当然,这些都是分析与推测,史前时代被社会学家称为“蒙昧时代”,就像成年人无法清楚追溯自己幼年记忆一样,这一类问题目前并没有完满统一的答案。
除了巫术,“图腾崇拜”也跟原始艺术密切相关。
“图腾”(totem)这个词属于北美土著语言,意思是“血亲”,就是有血缘关系的亲属,后来演变为一种原始文化与宗教文化。
这种文化大致包含3个方面:
其一:原始部落会选取某种动植物视为跟族群有血缘关系的祖先。
其二:整个族群将对这种动植物加以崇拜,不可杀害不能无礼,否则会被处罚。
其三:会以该动植物为原型绘制为符号(标志)或者制作为雕刻品,让其成为族群共同的信仰,这就属于史前造型艺术的一种。
所以我们会在很多影视作品中看到族徽这样的情节,很多知名的欧美家族至今都仍然有自己的族徽,就是从图腾崇拜文化中延续下来的。
根据图腾学说,史前造型艺术有正反两种用途,正面用于崇拜,反面则是配合“交感巫术”去伤害敌人或者猎物。
“交感巫术”按定义是一种通过模仿就能实现想法的法术,如果要举个通俗易懂的例子就是我们常在电影中看到的“打小人”,大致方式是通过拍打人型纸张(特指某人)配合口中“咒语”达到诅咒与伤害某人的目的。
所以很多专家推断原始人的壁画多数用于“打小人”,墙上动物就是“小人”,他希望通过这样的仪式让接下来的打猎活动获得丰收。
那么原始艺术有什么分类呢?
其实主要就分两大类,分别称为“可移动艺术”(Mobiliary Art)跟“岩洞艺术”(Cave Art),接下来我们简单讲讲两者的特点。
可移动艺术与岩洞艺术
可移动艺术一般是指便于携带的雕刻品和装饰品,这里头有工具用途的器具,也有巫术用图的物品,但凡带有装饰或者造型创作的都在我们讨论范围。
比如吊坠、权杖、投矛器、掷矛、鱼叉、各种石雕、骨雕、牙雕等等。
可移动艺术在表现上都有一些共同点,就是无论装饰花纹或者造型雕刻都比较抽象,这种抽象的表现有两种可能,其一是碍于工具与技术过于初级,难以写实,其二则是技法上的认识处于蒙昧,像儿童画,是现实与想象的结合。
但其中对动物的表现却相对出色,比如很多投矛器的装饰都爱用动物,通常是马、牛跟鹿。
投矛器是一种原始人设计出来辅助掷矛的工具,研究者推测约在4万年前就被发明,原理是延长手臂杠杆,提升武器射程,材质多数是骨头、木头跟驯鹿角。
在可移动艺术中最著名的是被称为“史前维纳斯”的相关女性雕像,有石雕、牙雕跟角雕等,这些雕像推测多数用于巫术活动。
其中名气最大的一个史前维纳斯在1909年出土于奥地利,江湖人称“维林多尔夫的维纳斯”(Venus of Willendorf),别称“胖胖女神”,经过“放射性碳定年法”测定距今约三万年。
胖胖女神是石灰石材质,高11厘米,整体做了夸张化而抽象的造型处理,脸部特征基本忽略,但三围傲人,乳房丰满,臀部宽大,腹部突出,明显在强调女性生育能力。
所以研究者推测它可能属于当时母系氏族崇拜的偶像,表达了原始人渴望种族繁衍的愿望。
如果要跟后来无数艺术家的创作找些共同点,就是从原始人开始就喜欢以女性为创作主题,是否因为远古时期开始从事艺术创作的就是男性为主的原因呢?我们不得而知。
接下来讲一讲岩洞艺术,这个分类主要指出现在一些洞窟、山崖或者岩石上涂绘或者刻制的作品,其中岩洞壁画占据很大比例,推测是洞窟的保存条件更佳,作品不容易被大自然变化跟人为活动破坏。
岩洞艺术如今基本上特指岩洞壁画,最著名的就是前面谈及过的西班牙“阿尔塔米拉”跟法国“拉斯科洞窟”。
最开始研究者实在想不通他们用了什么材料可以画出如此不可思议的色彩效果,后来才逐渐了解分别有红色的氧化铁、蓝色的氧化锰、碳化铁形成的黄色与橘红色。而黑色是从炭化的兽骨中提取的。
而且这些原始人大佬们为了让颜料更加有粘性还在其中加入了油脂搅拌,至于“画笔”居然是石凿跟兽骨,可谓万物皆可绘画。
创作时候原始人有个很棒的技巧,就是善于结合岩洞凹凸的变化来进行造型,因此让这些形象获得立体感,非常有表现力。
随着不断研究,从这些原始壁画中专家陆续辨认出差不多100种动物,海陆空都有,以人为主题却极少,或者非常简略,多数是线条,所以更进一步推测出壁画的特殊意义。
当时的人似乎都不喜欢成为被描绘者,就像摄影术刚诞生的时候,很多人认为拍照会被摄取灵魂一样。
我们大胆想象,这些岩洞就是原始人进行祭奠活动的寺庙,氏族老大口中念念有词对壁画中的动物施以巫术,这样就可以让自己族群获得更多猎物了,当然,只是想象。
如果要对这些壁画艺术进行一种风格概况,就是生猛却质朴,而且充满激情,是一种对观念与客观世界努力表现的反映。
根据科学研究表明,原始人智商跟现代人的差异不大,只是文明发展需要过程,比如将乔布斯放到史前也造不出iphone一样,这些几万年前的创作者在非常有限、初级的条件中用智慧创造出如此传神的作品,实在让人感动。
关于史前艺术的分享写到这里,感谢各位,下期再会!
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